«De vez en cuando tengo la oportunidad de descubrir una expresión musical verdaderamente nueva, y me siento a la vez transportado y profundamente conmovido por ella. Esta es una de esas ocasiones.

Se trata de una mezcla extraordinaria y fascinante de texturas que refuerzan a la perfección unas formas compositivas cuidadosamente estudiadas, las cuales se revelan de manera tan concisa, intrincada e inteligente de principio a fin. La guinda del pastel de esta increíble obra la ponen, sin duda, las interpretaciones absolutamente cautivadoras que ofrecen a lo largo de todo el recorrido Stephan Mattner y Filippa Gojo: un dúo de dos artistas fabulosamente innovadores tan compenetrados entre sí que a menudo resulta difícil distinguirlos como individuos separados.

Los niveles de producción y la excelencia sonora no hacen más que resaltar su música interestelar y visionaria tal y como debe escucharse.»

Una obra maestra.
¡Muchas gracias por ello! ¡Hoy me has hecho sentir genial!

Gary Husband

traducido del inglés

«Llega un momento en el que surge la pregunta de qué es aquí realmente «auténtico» y qué está generado electrónicamente […]. De este constante cambio surge una música que sigue siendo sorprendentemente accesible. Nucleus es lo suficientemente rítmico, dinámico y melódico como para que, sencillamente, resulte divertido. No hace falta analizar cada cambio sonoro para dejarse llevar por esta música. Sin embargo, quien la escuche con más atención descubrirá mucho más.
Las estructuras cambian de función, los planos se superponen, los elementos acústicos y electrónicos intercambian sus papeles. La ficción y la realidad parecen entremezclarse. Por ello, el álbum se percibe como una narración continua en la que ninguna frontera permanece mucho tiempo en su sitio. Se puede simplemente escuchar *Nucleus* y disfrutarlo. O bien, se puede volver a escuchar con más atención y descubrir mucho más de lo que sugiere la primera impresión auditiva».

(Jacek Brun, jazz-fun.de 07.11.2026)

«Las piezas cautivan por la apasionante combinación de elementos acústicos y electrónicos; la voz de Gojo, ya de por sí tremendamente versátil, que gracias a la electrónica se adentra en dimensiones inusuales y
prácticamente ilimitadas, se integra instrumentalmente en los paisajes sonoros generados por ordenador, ricos en matices, se potencia y aporta momentos destacados o entabla un duelo artístico con las líneas de saxofón de Mattner».

(Peter Füssl, Kulturzeitschrift.at, 3 Nov 2026)

«Con el repiqueteo y el traqueteo del tema inicial “E:Motion”, nos vemos arrastrados a un maravilloso mundo musical de aproximadamente una hora de duración, compuesto por secuencias, sonidos e improvisaciones […]. La voz de Gojo varía de una pieza a otra con gran espíritu experimental, pasando de vocalizaciones claras a matices vocales expresivos y a todo tipo de distorsiones electrónicas; las partes solistas de saxofón y voz están muy bien integradas en los temas».

(Arne Schumacher, Jazzthetik Nov / Dec 2026 p.74)

«¡Muy ingenioso y apasionante!»

(Patrick Španko, skjazz.sk, 21 Okt 2026) 

«Un disco en el que la reducción a lo esencial no solo queda reflejada en el título del álbum, sino que también se lleva a cabo de forma coherente. A partir de melodías, música electrónica y sonidos acústicos, tanto instrumentales como vocales, surgen en esta coproducción con Deutschlandfunk estructuras sonoras fascinantes, complejas, variopintas y geniales. Cada tema es una aventura de sonidos e ideas. De alguna manera, resulta difícil describirlo con exactitud con palabras. Pero merece la pena descubrir este proyecto tan poco habitual».

(Christoph Giese, NRW Jazz, 14 Okt 2026)

«Bucles rítmicos, pulso IDM, giros inesperados bajo el bombardeo de ritmos electrónicos, arrastrados o entrecortados. Además, armonías de soprano repetitivas, con un tono de pájaro o ensoñador, al unísono con la vocalización de Gojo. A modo de eco, en cascadas, con scat, caprichosas, en glosolalia».

(Rigobert Dittmann, Bad Alchemy, Okt 2026)